Barbara

Barbara Kritik

Barbara: Drama um eine Ärztin in der DDR zwischen Fluchtgedanken und zwei Männern auf beiden Seiten der deutsch-deutschen Grenze.

Prominent besetztes Drama mit Nina Hoss und Ronald Zehrfeld über das Weggehen und das Bleiben in der Endzeit der DDR.

Christian Petzold und Nina Hoss, das ist seit „Toter Mann“ im Jahre 2001 eine symbiotische Beziehung, von der beide profitieren. Petzold fand in ihr eine Heroine der Rätselhaftigkeit und Nina Hoss eine Plattform, diese auszuleben und zu einem ihrer Markenzeichen zu machen. Wer ihre Zusammenarbeit kennt, ahnt, dass auch hier das Suchen und Finden von Liebe und sich selbst ganz oben steht.

Im Sommer 1980 wird Barbara wegen ihres Ausreiseantrags aus der Hauptstadt in die Provinz strafversetzt, die Ärztin wirkt dort wie ein Fremdköper, die Kollegen halten sie für arrogant, sie wirft sich in die Arbeit und hofft derweil, dass ihr Geliebter aus dem Westen einen Weg zur Flucht für sie organisieren kann. Wie Wasser an der imprägnierten Regenhaut perlt das Leben an ihr ab. Die Zukunft liegt woanders. Während der Tag näher rückt, in dem ein Boot sie in die „Freiheit“ bringen soll, engagiert sie sich immer mehr für eine junge Ausreißerin und irritiert sie Andre, der Leiter der Kinderchirurgie, durch seinen Charme, seine Fürsorge und seine menschliche Wärme. Ihr schützender Kokon aus Abwehr, Kälte und Kontrolle zeigt Risse.

Christian Petzold zeigt die DDR als Lebensraum, in dem der Produktionsbereich eine große Rolle spielt und Ost-Frauen beim gut gemeinten Satz „Du brauchst dann nicht mehr arbeiten“ von West-Männern eine Gänsehaut kriegen, die ihnen ziemlich klischeehaft den Quellekatalog als Nonplusultra des Konsums mitbringen. Die Ausstattung stimmt vom Ofenrohr über die Tapete und Gardine bis hin zum Kosmetikköfferchen. Die Wohnung von Barbara ist ein Ort der Passage, die von Andre ein von persönlichen Dingen geprägtes Refugium. Szenenbildner K.D. Gruber hat ganze Arbeit geleistet. Fulminant ist das emotionale Pingpong zwischen der spröden und in sich verkapselten Nina Hoss und dem zupackenden und herzlichen Ronald Zehrfeld, die sich abchecken und wie Boxer im Ring misstrauisch umtanzen und sich nicht aus der Deckung trauen, weil sie fürchten, Gefühle könnten ihnen eine Blöße und einen Angriffspunkt geben. Sie ist eine in sich zerrissene bürgerliche Ärztin, er ein zärtlicher Pragmatiker aus dem Proletariermilieu, nicht nur psychologisch, auch optisch bilden sie ein gelungener Gegensatz. Ohne Filmmusik (nur mit Klavier, Radio und einem Song am Schluss) gibt Petzold der DDR einen eigenen akustischen Raum und dem Zuschauer die Möglichkeit, sich noch intensiver einzulassen auf das filigrane Beziehungsgeflecht. mk .