Bug

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Agnes ist einsam und verzweifelt, sie lebt in seinem schäbigen Motel, in ständiger Angst vor ihrem gewalttätigen Ex-Mann, der gerade aus dem Gefängnis entlassen wurde. Zu Anfang ist dies ein Einsamkeitsporträt, das sich praktisch nur in ihrem miesen kleinen Zimmerchen abspielt, doch es entfaltet sich zu einem Psycho- und Verschwörungsthriller, als Agnes Peter begegnet, sich in der ersten Nacht in ihn unsterblich verliebt, all das Elend ihres Lebens umwandelt in schwärmerische Ergebenheit. Obwohl Peter ganz offensichtlich ein Paranoiker der schlimmsten Sorte ist.

In William Friedkins vielleicht bekanntestem Film, im „Exorzisten“, ist der Körper vom Teufel besessen – in „Bug“ nun sind Verstand und Seele besessen, nicht von einem bösen Wesen, sondern von einem Wahnsinn, der sich ansteckend verbreitet. Die Angst vor Ungeziefer, vor kleinen, imaginären Insekten, die mit Militär und medizinischen Experimenten in Verbindung gebracht werden, führt zur Katastrophe. Alle Elemente paranoider Verschwörungstheorien werden zusammengeballt, umgemodelt, neu zusammengesetzt, um die Welt neu, richtig und gültig zu erklären – verlorene Seelen suchen so Halt, wollen ihre Welt neu ordnen, um dem Versagen, den Fehlern ihres Lebens, um ihrem Elend Sinn zu verleihen.

Friedkin geht mit, lässt bedrohliche Helikoptergeräusche ertönen, wenn das paranoide Weltbild von Peter und Agnes erschüttert wird – sein Film beginnt mit einem Leben, das ganz unten ist, und führt langsam und unerbittlich weiter runter in die tiefsten Kreise der Hölle. Peter und Agnes sehen Insekten, ihr Vertrauen in jeden anderen schwindet, im selben Maße schwinden ihre Körper, verfallen, werden zerkratzt, zerstochen, aufgeschlitzt auf der Suche nach den Eiernestern der imaginären Tierchen. Sie isolieren sich völlig, kleiden die Wände des Motelzimmers mit Alufolie aus, um die Funkverbindung der Insekten mit dem militärisch-medizinischen Apparat zu unterbinden. Und je mehr sie ihre Wohnung in einen surreal-futuristischen Alptraum verwandeln, je mehr Blessuren ihre Körper aufweisen, desto derangierter ist ihr Verstand, desto stärker aber auch ihre Überzeugung, auf der richtigen Seite zu stehen.

Ein Kammerspiel, ein spannendes Stück seelischer Verstörung und Zerstörung, das sich ganz in die Welt seiner Protagonisten versetzt, das seine Figuren – bei all den verwirrend phantastischen Höhenflügen ihrer Paranoia – nie lächerlich erscheinen lässt: Hier zeigt Friedkin seine Kraft, Figuren und ihr Innenleben zu inszenieren, sie plastisch erscheinen zu lassen bei minimaler äußerer Regung. Sein Spiel mit dem Raum und den Figuren darin ist suggestiv, subtil und deshalb packend; ganz klein gehalten, um größtmögliche Wirkung zu erzielen. Und um eine kleine, abgeschlossene Zelle innerhalb unserer Welt zu errichten, wo nichts mehr sicher ist, wo alles in Frage gestellt wird, um neu zusammengepuzzelt zu werden: Der Sinnlosigkeit des Lebens wird neue, wahnsinnige Bedeutung unterlegt, gegründet auf der tiefgreifenden Angst vor allem, weil einem alles gefährlich werden kann. Auch man selbst.

Fazit: Ein kammerspielartiger Paranoiathriller, der unter die Haut geht.