Das Salz der Erde

Der Fotograf Sebastiao Salgado ist ein Chronist des Weltgeschehens, und zwar an Orten, die sonst nicht ins Blickfeld der westlichen Wohlstandsgesellschaft gelangen. Seine Schwarz-Weiß-Fotografien erscheinen seit den 1970er Jahren in Printmedien, Bildbänden und werden auf Ausstellungen gezeigt - 2015 auch in Berlin und München. Im Dokumentarfilm "Das Salz der Erde" rekapituliert der Regisseur Wim Wenders ("Pina", "Don´t Come Knocking") gemeinsam mit Salgados Sohn Juliano Ribeiro die verschiedenen Projekte des Künstlers und Zeitzeugen. Der Fotograf selbst nimmt ausführlich Stellung zu seiner Motivation und erzählt über die Erlebnisse, die hinter seinen Bildern stehen. Dem bewegenden Film geht es nicht nur um die Ausdruckskraft der Fotografie an sich, sondern um das Entdecken neuer Wahrheiten über die Welt und ihre Menschen.

Salgado lebte mit Eingeborenen in den Wäldern Südamerikas und Indonesiens, studierte den Alltag der Armen im Nordosten Brasiliens. In jüngster Zeit suchte er die Nähe zur Natur und ihrer Tierwelt. Die Familie Salgado bekämpfte auch die Bodenerosion auf ihrer brasilianischen Farm mit einem Umweltprojekt, bei dem sie den Regenwald mit über zwei Millionen einzelnen Bäumen wieder aufforstete. Auch davon berichtet der Film, aber im Mittelpunkt stehen die Fotografien, die Zeugnis ablegen von Hungersnöten und von ethnischen Säuberungen in Ruanda, in Jugoslawien. Man sieht in Gesichter von Menschen, deren Sprache nicht geschaffen wurde für all die Grausamkeit, die sie erleiden. Aus den Fotografien spricht auch die Erkenntnis, dass solche Katastrophen sich allzu oft über Jahre hinziehen, weil die Weltöffentlichkeit nicht hinschaut.

Der Part, den Wenders filmt, ist in Schwarz-Weiß gehalten, wie die Fotografien. Der Sohn filmt in Farbe. Auch dieser Wechsel des Bildmaterials führt eindrucksvoll vor Augen, wie verschieden die Dinge wirken, je nachdem, wie sie präsentiert werden. Gerade auch in seinen schweren Passagen ist dieser so aussagekräftige Film ein Bekenntnis zur Widerstandskraft des Lebens.

Fazit: Wim Wenders präsentiert in dem bewegenden Dokumentarfilm "Das Salz der Erde" das Lebenswerk des brasilianischen Fotografen Sebastiao Salgado, dessen Bilder den Erfahrungshorizont der Wohlstandsgesellschaft weit hinter sich lassen.

Mein Beruf ist der des Videothekars. Ich sehe mir die Kunstwerke anderer an und geniesse sie. Meine liebste Filme empfehle ich den Kunden, auf dass sie genauso begeistert reagieren! Wim Wenders hat denselben Job, indem er uns den Fotografen Sebastiao Salgado nahe bringt: Er hat sich durch den Dschungel, im Eis fotografiert und in der Dürre der Sahelzone. Er hat Feuerwehrleute in den brennenden Ölfedern Kuweits aufgenommen und die Opfer des Massakers in Ruanda. Die Fotoserien des Brasilianers Sebastiao Salgado tauchen ein in die politischen Krisenherde der Welt: Ausbeutung, Vertreibung, Unterdrückung, Flucht. Das Salz der Erde fängt mit solchen Bildern an: Wir sehen Goldgräber in einer brasilianischen Mine. Aus der Distanz bilden Hunderte von Männern ein Ornament, aus der Nähe sehen wir ihre ärmliche Kleidung und ihre Erschöpfung. Das Foto begründet Salgados Ruf als Social Fotographer. Wim Wenders drehte seine Doku gemeinsam mit Salgados ältestem Sohn Juliano Ribeiro als Verbeugung vor dem Lebenswerk des Künstlers. Die Biographie dient dazu, die Fotos zu erden (und deshalb berichtet Wenders auch nur das Nötigste). Das Herz dieser Dokumentation aber ist die atemberaubende Montage, die Salgados Bilder zusammenfasst. Salgado ist umstritten, man warf ihm Elends-Glamour vor. Es ist offensichtlich, dass Wenders diese Kritik nicht teilt, sondern Ehrfurcht, ja Liebe für Deslgados Kunst empfindet. Wie bringt man das Publikum dazu, hinzuschauen auf das Elend der Verdammten der Erde? Salgado versucht es durch Lyrik, durch Stilisierung. Es reisst die Verhundernden, die Sterbenden aus dem Zusammenhang der Nachrichten und macht sie gross. Irgendwann ist Salgado zusammengebrochen. Nun hat er aus dem Anwesen seiner Familie einen Nationalpark gemacht und sucht nach der Schönheit von Mensch und Natur. Nicht in einem esotherischen Sinne, sondern darin, wie der Mensch die Natur ausbeutet. Wie er sich von sich selbst entfernt hat. Wim Wenders hat mal einen Film gemacht, in dem ein Mann aus der Wüste kommt und nicht mehr weiss, wer er ist. Weitere interessante Dokus über Kunst und Fotografie in unserer Film List auf cinegeek.de