Enemy

Dass der kanadische Regisseur Denis Villeneuve zuletzt mit "Prisoners" einen komplexen, aber innerhalb seines Werkes vergleichsweise konventionell erzählten Rache- und Mystery-Thriller mit Jake Gyllenhaal vorlegte, mochte verwundern. Erst jetzt kommt der zuvor ebenfalls mit Gyllenhaal gedrehte "Enemy" nach dem José Saramago-Roman "Der Doppelgänger" in unsere Kinos, der wie ein Bindeglied zwischen "Prisoners", der ebenfalls von bedrohlichen Obsessionen handelt, und Villeneuves surrealem Frühwerk wie "Der 32. August auf Erden" oder "Maelström" wirkt.

Wo es in "Maelström" sprechende Fische sind, die das Geschehen kommentieren, tauchen in "Enemy" wiederholt Spinnen auf, die in einer Traumsequenz ihre haarigen Beine über die Stadt legen oder bei einem rätselhaften Ritual in einem Nachtclub auftreten. So wie eine Spinne ihr Netz legt, spinnt gleichsam das Wissen um die Existenz eines Doppelgängers im Leben des isolierten Lehrers und des überheblichen Nebendarstellers seine Fäden. Häufig steckt das Dasein von Villeneuves Protagonisten schon zuvor in einer Sackgasse. Entweder kann der Konflikt ihnen Erlösung bringen oder wird sie endgültig vernichten.

"Chaos ist Ordnung, die noch nicht entschlüsselt ist", heißt es zu Beginn. Allerdings erscheint Adams geordneter Alltag schon vom ersten Moment an brüchig. Angefangen vom verstörenden, dissonanten Orchester-Score über Torontos gleichförmige, kalte Architektur, Adams karges, unpersönliches Appartement bis hin zu den gelblich-braunen Farbtönen der Bildgestaltung etabliert sich eine Atmosphäre steter Verunsicherung. Bald beginnen die Ebenen von Realität und Traum sich aufzulösen.

Von der Romanvorlage, in die Saramago ("Die Stadt der Blinden") immer wieder Exkursionen über das Schreiben selbst einfließen ließ, blieb lediglich das Handlungsgerüst übrig. Nur im Prolog setzt Gyllenhaal als Geschichtslehrer Adam Bell zu philosophischen Exkursionen über die Muster innerhalb der Historie an. Später konzentriert sich Villeneuve stärker auf den surrealen, symbolhaften Plot um Identitätsverlust, Dualität und Triebhaftigkeit als eine Motiv-Verkettung aus Franz Kafka, David Lynch oder David Cronenberg.

An Cronenberg erinnert nicht nur das Spinnenelement aus"Spider", sondern auch die Besetzung seiner Stammschauspielerin Sarah Gadon ("Map to the Stars", "Centropolis"). Auch das Casting von Adams Mutter, die offenbar mehr weiß, als sie preisgibt, mit Lynchs Ex-Muse Isabella Rossellini erscheint als kein Zufall. Ihr Kurzauftritt hinterlässt stärkeren Eindruck als die unterforderte Mélanie Laurent, die ihre Rolle offenbar nur annahm, um einmal mit Villeneuve zu drehen Dagegen erhält Jake Gyllenhaal die Gelegenheit, eine meisterliche Vorstellung zweier Männer in der Auflösung ihrer Existenzen zu liefern.

"Wo ein Wille ist, ist auch ein Weg", lautet der Titel des ominösen Films, in dem der stille Adam nachträglich seinen egoistischen Doppelgänger entdeckt. Wohin Adams Weg führt, bleibt bis zum abrupten Ende unklar, woraus "Enemy" seine untergründige Spannung bezieht. Eindeutigen Antworten, etwa zur Frage, ob Adam und Anthony zwei Seiten einer einzigen Seele sind, verweigert sich Villeneuve. Vieles wie die Bedeutung der Spinnen und Baubeeren oder die Frage, wer hier wirklich der Feind ist, bleibt der Interpretation des Zuschauers überlassen.

Fazit: Jake Gyllenhaal glänzt in einer Doppelrolle in "Enemy", einem verstörenden, surrealen Thriller um die schicksalhafte Verkettung zweier grundverschiedener Männer.

Die Stärke des Kanadiers Denis Villeneuve sind die brutalen Konflikte des realen Lebens. Enemy ist anders. Der Film nimmt eine traumhafte, subjektive Perspektive ein. - In José Saramagos Romanvorlage wird Chaos als noch nicht aufgelöste Ordnung verstanden. Jake Gyllenhaal spielt Adam, einen gelangweilten Geschichtsprofessor. Er verrichtet sein Tagwerk, hält langweilige Vorlesungen und hat freudlosen Sex mit seiner Freundin ­Mary (Mélanie Laurent). Sein Apartment wirkt so leer, als ob niemand darin wohnen würde. Adam fehlt etwas. Eines Abends aber schaut sich Adam einen Film an und bemerkt, dass eine der Figuren (die eines Hotelpagen) exakt so aussieht wie er selbst. Der Schauspieler Daniel Saint Claire, der im wirklichen Leben Anthony Claire heisst, spielt den Pagen. Adam ruft den Schauspieler an und steht ihm schliesslich gegenüber. Der Doppelgänger ist verheiratet mit der schwangeren Helen (Sarah Gadon) und auch in seinem Leben fehlt etwas. Nun spinnt Villeneuve einen Reigen um Identität, Erotik und Macht und am Ende steht die Erkenntnis: Zwei Doppelgänger ist einer zuviel... In Enemy bleibt nicht nur eine Frage offen, sondern gleich eine ganze Reihe an Fragen. Sehen wir hier eine Allegorie auf Villeneuves kulturell geteilte Heimat Kanada? Bezieht sich die kryptische Geschichte auf das Kino selbst und dessen Beziehung zwischen Schauspieler und "Double"? Eines aber ist sicher: Villeneuve steht ganz selbstbewusst in der Tradition des europäischen Autorenfilms der 60er. Wer die Klassiker der Zeit im neuen Gewand erleben möchte, der wende sich Enemy zu! Erinnert euch auch einmal, wie die damals noch einer nationalen Tradition verpflichteten Autoren den Sprung zu echten Kosmopoliten machten! Villeneuve gelingt das als kanadischer Filmemacher in Hollywood genauso gut! Dazu, die intensivsten Filme zum Thema Wahnsinn, gesammelt auf der Seite unserer Videothek cinegeek.de

Bildgewaltiger und atmosphärischer Psychothriller, der die Interpretation des Films komplett dem Zuschauer überlässt.